歪脑读

无论是堕落的恶之华，还是战后的无赖派，现在的低欲望，尼特族，躺平风不断轮回，实际上承担着各自年代里那整整一代人的失落与无助。

“无论是正在与情绪和绝望艰苦搏斗，或是斗志仍未因牢狱而消散的在囚者，面对的都不是绝路，而是一场寻找出路口的漫长战役。”因此，外界不需要觉得抱歉，更不要陷入绝望。因为只有自愿地直面和接受苦难，才能认识自己的处境，从而找寻到出路。

名店不再，时尚不再，时装杂志不再，香港的本土时尚美学难再引领风潮。但是Kary认为，只要有一份精神支持住你，香港几时都可以重新“挞着”（点燃）文化能量。“你不可以投身在当中，然后想得太多太远；你必须要大无畏地放手去干，否则只会畏首畏尾。”

00后的精神世界在改变未来，相比前一代，00后更开放、更自信、家庭环境也更为优越，他们注定更早成为市场潜在和活跃的消费族群。为了抢占未来的市场，表达善意，首先就要了解他们的语言。

作为小众着装者的修养之路上，她们有人开始警惕不被圈子裹挟，不愿被官方绑定。毕竟，拥有衣服、穿上它们，保持对自身想象，才是最重要事情。

美国学者赫伯迪格指出，亚文化的最终归宿，除被主流意识形态收编外，最大的“异己”来自商业。早期洛丽塔服装的流行，背后的信息包含某种抵抗，意为女性“不迎合社会需求女性的着装习惯去取悦异性、追逐大众时尚”。而如今的lo装似乎在失去这种“抵抗性”。后来可能只是因为这些风格开始流行了，一种审美在某种意义上成为流行，自然影响许多人觉得它好看，就买来穿了。

如今我们对爱情的想像，早不再是古典文学中的热烈浪漫，曾风靡的东亚偶像剧也略显过时，现代女性对爱情有自己的想像和需求。

“疫情可能带给我们很大的冲击，那是在市场的运作方面，但是它永远不会让真正地破坏艺术本身。即使有时候（展览）改为线上，又或者与线下的大事件冲突了，实际上（这件事）却丰富了我们整体对艺术理解的范围和边界。在你发现人和资本的关系后，也许你会觉得艺术更可爱。那么在这个时候，也许我更应该帮助这个更可爱的东西，让更多人知道。”

在台湾同婚即将满两周年的此刻，仍有一群人还抬着头，在等待跨国婚姻、同志收养权益的一道美丽曙光。

有关社运的作品为什么能出现在商业画廊？不如问，在香港成为社会上流的收藏家，是否一定得是建制？花得起钱买艺术品的，都是有经济基础和社会地位的人士。在香港社会，你偏要在建制的框框里，才能获得这样的地位。